Preme invece segnalare il lavoro di Veronica Cruciani, con quattro ottimi interpreti su un testo dell’esordiente (almeno per il teatro) romanziere Giorgio Scianna, La palestra. (…) nitida regia della Cruciani e la recitazione ipernaturalistica ma ficcante dei bravi Filippo Dini, Fulvio Pepe, Alvia Reale e Teresa Saponangelo.

Andrea Porcheddu

HYSTRIO

La banalità del male si annida in provincia, tra gli ottusi status symbol di una subcultura ricca, edonistica e annoiata(…)Veronica Cruciani, regista che negli anni ha sviluppato una sensibilità nient’affatto scontata per i temi sociali senza mai dimenticare la lezione della sua autrice di riferimento Elsa Morante, firma uno spettacolo di spiazzante precisione emotiva, complice la navigata bravura di un’eccezionale quartetto di attori.

Sara Chiappori

TEATRO E CRITICA

Fate incontrare un romanziere, Giorgio Scianna con una tematica attualissima in tempi di sovraccarico sessuale come i nostri, fategliela pensare per il teatro. (…) Ora mettete tutto ciò nelle esperte e abili mani di Veronica Cruciani, fatele scegliere tra i migliori attori che possiate trovare su piazza (…) L’esperimento mimetico è servito e con esso pure la dura realtà con cui siamo costretti a convivere tutti i giorni rimanendo attoniti davanti alle pagine di cronaca dei giornali (…)

Andrea Pocosgnich

 

Due uomini e una donna in una palestra deserta.

Sono stati convocati all’improvviso dalla preside della scuola dei loro figli. E’ pomeriggio tardi e ormai nell’istituto non c’è più nessuno. In sottofondo il rumore del palleggio dei tre ragazzi di quattordici anni che sono arrivati coi genitori e sono rimasti a giocare in cortile.

I tre aspettano. Pensano che la preside li abbia convocati perché l’istituto ha bisogno di fondi, per chiedere il loro aiuto per rinnovare l’attrezzatura della palestra, ma non ne sono sicuri. Quando la preside arriva, è come se avessero paura di cominciare a parlare. Se ne stanno lì, appollaiati sugli attrezzi sportivi. Poi lei inizia a raccontare: una compagna di classe dei loro figli ha subito violenza. Questo è quanto le ha confidato. E’ successo in quella palestra, è successo almeno due volte. L’hanno presa a turno, filmando ogni cosa con il cellulare. Lei è una ragazza considerata fin troppo sveglia, fin troppo facile. Una ragazza di quelle che non parlano con le altre ragazze, una a cui nessuno crederebbe. L’hanno minacciata perché non raccontasse niente. La ragazza non sembra avere dubbi: ad aggredirla sono stati i loro figli.

I genitori domandano, attaccano e difendono, provano a mettere in discussione, a smontare quell’accusa. All’improvviso suona il cellulare della preside. Lei si scusa, ed esce dalla palestra.

E’ il tempo che basta a uno dei genitori per correre a prendere il cellulare lasciato dal figlio nella tasca del giubbotto. Per scavare ossessivamente fino a trovare un video che li sconvolge.

Quando la preside rientra non ha altro da aggiungere: ha voluto dirlo a loro prima che alla polizia, ma adesso quella telefonata la deve fare. Forse, insieme alla polizia, dovrebbero contattare uno psicologo per aiutarli ad affrontare la cosa.

I tre genitori al bivio tra ciò che è giusto fare e la protezione della propria famiglia non hanno tempo di pensare, devono solo agire.

Salvatore Satta

 

Una madre cerca sua figlia, la cerca tra i vivi e i morti, fino ad attraversare il purgatorio, l’inferno e il paradiso.
In questa ricerca il cimitero di un paese prende vita e si racconta…
Racconta della donna emigrata in Germania a lavorare in fabbrica, del bandito che uccide per vendetta, del minatore morto in miniera, del soldato che non ritornerà dalla guerra, della donna continentale trasferitasi nell’isola, dell’epilettico rinchiuso in manicomio, della ricca donna di paese diventata “prioressa”, della figlia del politico corrotto “fatto a sindaco”, fino ad arrivare alla giovane ragazza che fugge dall’isola per cercare il successo in continente.
Tutte queste storie individuali si intrecciano fino a diventare la storia di una comunità. Realtà e finzione, cronaca e leggenda vengono volutamente intrecciate in questo lavoro dove i personaggi, come tante marionette, si divertono a rappresentare il gioco della vita e della morte.

Questo spettacolo nasce da un ciclo di laboratori che ha visto impegnati, insieme agli attori della compagnia, un ampio gruppo di giovani attori provenienti da tutta Italia. Inoltre è debitore, per alcune suggestioni che lo hanno ispirato, a Il giorno del giudizio di Salvatore Satta e a La mastications des morts di Patrick Kermann.

Il ballo delle anime nasce da una raccolta, svolta dagli stessi attori, di storie, testimonianze, ricordi personali e familiari, di chi ha avuto esperienza di viaggi e di emigrazione dall’Isola, lunghe lontananze dalla propria terra e dalla propria casa, avventurosi ritorni, e le ha messe a confronto con altrettante esperienze consumate in altri luoghi dell’Italia.
Nel laboratorio si è messo insieme un patrimonio di informazioni in cui memoria del passato ed esperienza del presente convergono. L’obiettivo pedagogico del progetto è stato di far praticare agli attori un teatro che si contamina con la vita, nella convinzione che la vocazione del teatro sia uno strumento di lettura del proprio tempo e che, per soddisfare questa sua vocazione, sia necessario “gettarsi nel mondo”. Per raggiungere questo obiettivo si è proposto un teatro in cui gli attori sono diventati testimoni del proprio sapere. Lo hanno conosciuto e l’hanno trasformato in accadimento teatrale.

(…)Il testo di Ivana Sajko, 32 anni, una delle menti più fertili della nuova generazione di scrittrici e artiste croate, interpretato dalla bravissima Chiara Tomarelli, si costruisce tutto intorno a quei fatali dodici minuti e trentasei secondi che una giovane kamikaze ha davanti a sé prima di farsi scoppiare nel mezzo della folla….La drammaturgia, netta, accurata, delle luci (la regia è firmata dalla stessa attrice e da Veronica Cruciani) è tutto quello che Chiara Tomarelli ha a disposizione per veicolare da dentro, senza nessuna incertezza sentimentale, la tragedia della donna bomba, disponendo sul tavolo anatomico di una scena di guerra – guerra sociale, religiosa, privata – la tragedia della sopraffazione e della violenza (…)

Katia Ippaso

Pubblicato su Liberazione il 5 Aprile

Affrontando il tema dei ritorni, le odissee antiche e moderne, dall’avventura mitica coi suoi ricorrenti motivi – naufragi, perdite, ritrovamenti – alla peripezia del viaggio, che fino ai nostri giorni ha caratterizzato ogni “ritorno a casa”, si è aperto nel 2010 il nuovo corso del Teatro Stabile della Sardegna. Attraverso la selezione di un nutrito gruppo di giovani attori che per tre mesi si sono affiancati agli attori dello Stabile, è iniziato il cammino che ha portato a un’attenta riflessione sul teatro e sui suoi strumenti espressivi – dal racconto, alla poesia, alla musica, al linguaggio del corpo – grazie all’incontro con docenti di formazione e generazioni diverse.

Dal laboratorio alla scena: nella prossima stagione i tre studi sviluppati all’interno dei Ritorni che vedranno la luce sono:

Storie a mare – Verso L’America di Guido De Monticelli (che segna l’avvio di una collaborazione con il Teatro Lirico di Cagliari), Mille anni di Poesia (titolo provvisorio) di Franco Graziosi e Il ballo delle anime – Su ballu ‘e is anima di Veronica Cruciani.

Italo Calvino

 

Premessa

Il laboratorio sarà basato sullo sviluppo e l’approfondimento delle capacità individuali relative al narrare.

Il racconto e in particolare la fiaba della tradizione popolare sono un ottimo oggetto di lavoro per delle persone che si avvicinano al teatro. La fiaba popolare ha in comune col teatro l’oralità. Essa nasce e si sviluppa in un mondo dove quasi non esiste parola scritta ed è per questo motivo assolutamente duttile. Può essere destrutturata così da mescolare gli elementi di una con l’altra. Più accadimenti confluiscono in un’unica grande storia.

Raccolta di storie sul tema centrale del laboratorio

Parallelamente al lavoro sulla fiaba, partendo dal tema dato ” la città – tra passato e presente -” raccoglieremo invece storie di vita, racconti, ricordi e sogni dei ragazzi che partecipano al progetto e degli anziani coinvolti, attraverso la tecnica dell’intervista.

Sintesi finale e presentazione al pubblico

Successivamente lavoraremo ad unire il materiale delle interviste con le fiabe della tradizione popolare italiana, e ne verrà fuori una storia  che avrà in sé la vitalità del racconto diretto e la magia e il mistero delle leggende orali tramandate nel tempo.

L’imprevisto che spinge i personaggi fuori della quotidianità, il viaggio nell’altro mondo, l’oggetto magico, elementi tipici della tradizione orale si arricchiscono grazie agli aspetti della contemporaneità a cui riportano i ricordi e i racconti dei ragazzi che incontreremo.